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La compañía Pseudónimo presentará “Vínculo(s). Microuniversos Coreo-Performáticos”, obra de danza contemporánea que explora la relacionalidad y la diversidad de formas de coexistir. Dirigida por Ninoska Soto y Gabriel Miranda, combina movimiento, sonido, luz y diseño escénico en unidades que dialogan entre sí. El público podrá recorrer el espacio y elegir qué observar, convirtiéndose en parte de la experiencia. Habrá funciones entre el 4 y el 10 de noviembre en Lo Prado, Ceina y San Joaquín.
“Ante el discurso de una realidad única, que no ha hecho sino desembocar en las actuales crisis globales, siempre ha existido una multitud de saberes y experiencias que han valorado otras maneras de (co) existir”.
Por Leopoldo Pulgar Ibarra
En este párrafo, la cía. Pseudónimo de danza contemporánea sintetiza lo que propone en Vínculo(s): un modo de ver la existencia humana y la causa de sus crisis, junto con mostrar una vertiente de su visión artística.
“El Arte, en su sentido más profundo”, agregan la bailarina y coreógrafa Ninoska Soto, y el compositor Gabriel Miranda, fundadores y directores de Pseudónimo, “es esencialmente relación de ideas, afectos, cuerpos y contextos”.
Una convicción que aplican desde el momento previo a iniciar una creación, que pasa por los ensayos y se consolida en el escenario. Aunque siempre será un material sujeto a transformación en el laboratorio de creación permanente que es la compañía.
Desde 2016, el grupo ha realizado un trabajo que cruza danza contemporánea, artes visuales, diseño escénico y nuevos medios tecnológicos. Entre otras producciones, Pseudónimo estrenó en octubre Vígía, una posición crítica frente a la robotización del algoritmo y su implicancia en la vida cotidiana.
También realizó 4 performances electroacústicas, montaje que explora temáticas humanas como la espera, las ambiciones, la rutina y las esperanzas. E “In Versus”, propuesta que vincula cuerpo, luz, espacio y sonido interactivo.
Esta vez “nos interesa una creación que aspire a ser un laboratorio po-ético para imaginar y construir, de una u otra manera, otros mundos posibles”, dicen respecto de Vínculo(s). Microuniversos Coreo-Performáticos, los directores Ninoska Soto y Gabriel Miranda.
Ecología de saberes
¿Cuál es el eje de la obra en “Vínculo(s)”?
“En esta obra, el eje es la relacionalidad, en una primera aproximación al tema. La letra (s) entre paréntesis declara la existencia de una pluralidad en tensión, una pregunta abierta sobre lo colectivo.
“Queremos explorar la diversidad de múltiples formas de relación, sin jerarquías. Resuena aquí una ecología de saberes que valora ontologías relacionales, como las nociones de pluriverso, ubuntu, inter-ser o Intra-acción.
“Conceptos y sentidos que se hacen materia y acción a través de microuniversos: unidades escénicas autónomas, pero que coexisten, dialogan, tensionan y transforman, encarnando la idea de un mundo hecho de muchos mundos”.
La obra propone una inmersión del público…
“Sí. Esta arquitectura escénica posibilita la inmersión: el público es invitado a transitar por el espacio, eligiendo su recorrido y su foco de atención. De este modo, se convierte en un agente que crea sus propios vínculos dentro de la escena, encarnando físicamente la premisa de la obra: la interconexión no se representa y observa, sino que se experimenta”.
No hay solución única
Si la propuesta la constituyen micromundos ¿cómo se interconectan estos fragmentos?
“El lenguaje de cada microuniverso es CoreopPerformático, una práctica que valora la composición del movimiento y la performance como espacio experimental expandido por el diálogo con otras disciplinas: sonido, iluminación y diseño.
“No presentamos sujetos y objetos, sino un ecosistema donde el movimiento de un brazo es inseparable de la luz que lo revela, del aire que desplaza y de la tela que roza.
“La danza no es un hecho aislado, sino un fenómeno complejo que emerge en el encuentro de cuerpos, voluntades, materias, luz, sonido, con las personas y los contextos. El vínculo es la materia prima de nuestra danza”.
¿Buscan sintetizar el surgimiento de una nueva danza?
“No. Esta búsqueda no pretende encontrar una nueva solución única, sino romper con la estrecha e infértil ilusión de que existe una solución única. Nosotros accionamos desde una ética del encuentro, para conversar con otras formas de ser, saber y hacer.
“Este viaje por otros imaginarios es guiado por el afán de desmonumentalizar el pensamiento para hacerlo carne y acción. Nos interesa que estas nociones, más que descansar en un marco teórico, florezcan por toda la obra, manifestando que es posible construir, aquí y ahora, un mundo hecho de muchos mundos.
“En este sentido, también es un acto de ecología creativa. Echa un vistazo al camino que hemos recorrido como creadores reciclando, readecuando y actualizando nuestras investigaciones para cargarlas con las nuevas experiencias que vivimos”.
Vínculo(s)
:
Microuniversos Coreo-Performáticos
Co directora, coreógrafa, diseñadora y realizadora vestuario: Ninoska Soto
Co director, diseñador sonoro, lumínico, escenográfico: Gabriel Miranda
Performers: Ale Miller, Alicia Pizarro, Bel Vega, Belén Fuenzalida, Camilo Fernández, Carmen
Soriano, Francisca Lillo, Javier Muñoz, Joaquín Leal, Jorge Olivera, Kilu Rojas, Marce Santa María, Marcel Torres Deik, Mitsu-ko Mancilla, Ode Moreno.
Registro fotográfico: Tomislav Ostoic
Realizador audiovisual: Bruno Torres
Encargado RRSS: Joaquín Leal
Producción general: Francisco Bagnara
Funciones
Centro Cultura Lo Prado
-Miércoles 4 de noviembre / Función Estudiantes / 11.00 horas
Ceina
-Jueves 5 de noviembre, Público general / 20.30 horas
-Viernes 6 de noviembre, Estudiantes 11.00 horas; público general 20.30 horas
-Sábado 7 de noviembre, Público general 20.30 horas
-Domingo 8 de noviembre, Público general 17.00 y 19.00 horas
Teatro Municipal San Joaquín.
-Martes 10 de noviembre, Público general 19:00 horas
