Resumen generado con una herramienta de Inteligencia Artificial desarrollada por BioBioChile y revisado por el autor de este artículo.
Manuela Infante y RG se unen en la obra "Los huesos", donde exploran la conexión entre música y restos humanos. La pieza teatral destaca por su propuesta experimental y por cuestionar si la música puede revelar historias ocultas de los muertos. La actuación de Marcela Salinas es el punto clave para transmitir la sensibilidad del tema. La obra logra conectar de manera profunda los conceptos de huesos, música, vida y muerte. Destacan los efectos sonoros y el desarme de los atriles, que subrayan la calidad del trabajo escénico.
Manuela Infante mostró otra arista como directora y creadora de mundos artísticos, vinculada con lo experimental y un anclaje con recursos que conoce, maneja y explora.
Por Leopoldo Pulgar Ibarra
Esta vez, se asocia con RG, antropóloga forense experta en trauma óseo, que estudia restos humanos, víctimas de desaparición forzada, cuyos informes contribuyen a su identificación.
Su aporte es fundamental para que Manuela Infante haya explorado y concretado esta obra recién estrenada.La antropóloga le ha dicho estar segura que, si “los datos que arrojan los huesos desde la perspectiva científica”, también podrían revelar un mundo ignorado si se cruzaran y leyeran con los códigos de la música.
A esta increíble experiencia convoca Los huesos. Una extraordinaria convocatoria que la directora acepta con una pregunta: “¿Puede la música convertirse en un ‘lugar’ donde los muertos nos hablen de formas inesperadas?”.
Manuela Infante (1980), Licenciada en Artes de la U. de Chile y Magíster en Análisis Cultural de la U. de Ámsterdam, es una destacadísima artista. Es directora teatral, dramaturga, músico y guionista, creadora de propuestas escénicas donde lo teórico y filosófico cultural, y lo innovador, están en la base. En 2002 debutó con “Prat”, generando un alto impacto social al entregar una visión controvertida del ícono patriótico por excelencia.
Obras como “Cristo” (2008), “Realismo” (2016), “Estado vegetal (2017), “Cómo convertirse en piedra” (2021) y “Vampyr” (2024) muestran su evolución como creadora escénica desde temáticas humanas a no humanas.
Sus obras han sido traducidas y publicadas en inglés, italiano y alemán. Han sido presentadas en México, Brasil, Alemania, Holanda y Japón, entre una veintena de países. En 2019 fue la primera chilena invitada a la Bienal de Venecia Teatro con “Realismo” y “Estado Vegetal”.
Los huesos
Pleno sentido escénico
Si la ficción escénica es en sí misma intangible y sólo existe durante una función, mucho menos comprobable sería interpretar, desde lo musical, las señales de las fracturas encontradas en restos óseos.
Sin embargo, así como la oralidad, sin pruebas físicas ni documentales, transmite un patrimonio que desemboca en la gran historia, esta interpretación antropológica-musical, a partir de sus propias disciplinas, adquiere pleno sentido dentro y fuera de la escena.
Y no se da sobre bases antojadizas. Los huesos es un relato sensible y material, con datos, análisis e imágenes objetivas y alusiones concretas y metafóricas a un gran referente: huesos fracturados, cuyas fisuras interpelan, orientan y acusan… si los ojos están bien abiertos y asentados en conocimientos y experiencias.
Para lograrlo, es fundamental el gran desempeño de la protagonista de este unipersonal, Marcela Salinas. Actúa como intermediaria de mundos que necesitan dialogar para complementarse.
Narra lo mínimo necesario para que el espectador conozca el origen de este encuentro científico con el arte. Después, su voz, palabra, matices, inflexiones, razones y emociones articularán con soltura lo sensible del tema y cómo evolucionan en la propuesta.
Desde allí se entenderá la presencia masiva de atriles orquestales, esqueletos que esperan a sus ejecutantes, sin que nadie sepa si llegarán. Forman una multitud que impresiona desde la soledad.
Los huesos
Mundos y conexiones
La mirada dramatúrgica es profunda. Va construyendo una plataforma de sentido enhebrando todo lo que ojos y manos experimentados van encontrando e imaginando en este universo de huesos que necesitan ser rescatados del subsuelo y del anonimato.
Entonces, el espectador asistirá a una progresión de sucesos que, en perspectiva, irán conectando huesos-música-muerte-vida-cultura, a partir de las ondas concéntricas con que los huesos van soltando sus secretos.
Rugosidades, humedad, fragmentos que revelarán el trauma que dejó esa marca (una bala, un golpe) asimilables a una idea, una palabra o un sonido, cuyos ecos en expansión son incorporados a un pentagrama capaz de sugerir y ser contenido en un relato que extrae lo desconocido y probable.
A todo esto, se suma la performance de la actriz en escena y la resonancia de las dramaturgias: la convicción/obsesión científica y emocional de la antropóloga y la naturalidad de la conversación con el público para aludir al rigor científico del trabajo forense.
El desarme-desguace de los atriles, los efectos sonoros solemnes y grandiosos frente a la desaparición-muerte, además de confirmar la presencia de cuerpos que forman una entidad con la protagonista, subraya la calidad de un trabajo escénico que atrapa por su sencilla verosimilitud.
Los huesos
Los huesos
Dramaturgia: Manuela Infante, Michael de Cock, Marcela Salinas (basada en conversaciones con R.G.)
Dirección: Manuela Infante
Elenco: Marcela Salinas
Diseño integral: Rocío Hernández
Música original: Matthew Herbert, Manuela Infante, Víctor Muñoz
Diseño sonoro: Manuela Infante, Víctor Muñoz
Sonidista: Víctor Muñoz
Diseño y realización de vestuario: Elizabeth Pérez
Diseño y realización utilería, diseño gráfico, música en vivo y jefe técnico: Kristian Orellana
Entrenamiento y coreografía: Dian C. Guevara
Vestuario: Elizabeth Pérez
Realización escenográfica: Fernando Quiroga
Realización de máscara: Jocelyn Olguín
Operador de sonido: Daniel Marabolí
Campanas: Pablo Labra
Tour Manager: Luisa Cienfuegos
Apoyan: Universidad Academia de Humanismo Cristiano y Espacio Diana.
Co-productores: KVS (Bruselas, Bélgica), Centro Cultural Matucana 100 (Chile), INAEM – Centro Dramático Nacional (Madrid, España), Riksteatern (Suecia), NAVE (Chile) y FITEI (Porto, Portugal)
Producción general: Carmina Infante
Centro Cultural Matucana 100
Jueves y viernes 20.30 horas; sábado y domingo, 19.30 horas.
Entrada general, $ 10.000; estudiantes y tercera edad, $ 5.000; jueves popular, $ 6.000. 90 minutos. +12.
Mas in formación en www.m100.cl
Hasta el 29 marzo 2026.
Nuestra sección de OPINIÓN es un espacio abierto, por lo que el contenido vertido en esta columna es de exclusiva responsabilidad de su autor, y no refleja necesariamente la línea editorial de BioBioChile
Estamos recopilando más antecedentes sobre esta noticia, quédate atento a las
actualizaciones.
Alerta de Spoiler
Este artículo podría contener información clave sobre la trama de un libro, serie o
película.
Advertencia de imágenes explícitas
¡Cuidado! Las imágenes de este artículo pueden herir la sensibilidad de algunas personas.
VER RESUMEN
Resumen generado con una herramienta de Inteligencia Artificial desarrollada por BioBioChile y revisado por el autor de este artículo.
{{ post.resumen_de_ia }}
Este artículo describe un proceso judicial en curso
Existe la posibilidad de que los cargos sean desestimados al finalizar la investigación, por
lo cual NO se debe considerar al o los imputados como culpables hasta que la Justicia
dicte sentencia en su contra. (Artículo 04 del Código Procesal Penal)
Violencia contra la mujer
Si eres víctima o testigo de violencia contra la mujer, denuncia al
149 de Carabineros, recibe orientación llamando al
número corto 1455 del Sernameg o pulsa para
usar el chat de orientación Sernameg
Suicidio
Si necesitas ayuda psicológica especializada o conoces a alguien que la requiera, el Ministerio
de Salud tiene un teléfono de ayuda atendida por profesionales todos los días del año y las 24 horas,
marcando desde celulares el *4141. Además, puedes recurrir a Salud Responde en el 600 360 7777.
Las personas sordas pueden recibir asistencia ingresando a
este enlace.
Transporte privado
Las aplicaciones de transporte privado pagado aún no se encuentran normadas por la legislación chilena.
Estudio científico
Este artículo se basa en un estudio científico que puede ser sometido a nuevas pruebas para ser validado o descartado. Sus resultados NO deben considerarse concluyentes.