Enviando corrección, espere un momento...
Once fotógrafos convierten un objeto doméstico en escenas de humor, memoria y crítica. Presentada por la Corporación Cultural Cala, “Lo Cotidiano Revelado” reúne miradas que van desde el encierro pandémico hasta la intimidad del autorretrato.
Un rollo de papel higiénico puede irrumpir en la cocina, salir rumbo a la playa o compartir escena con perlas y corbatas. En “Lo Cotidiano Revelado”, este objeto cambia de contexto y se convierte en el punto de partida de una exposición que explora cuánto puede esconder lo aparentemente insignificante.
Presentada por la Corporación Cultural Cala y con curatoría de Julia Lafée, la muestra reúne 48 imágenes de 11 fotógrafos. Sus propuestas utilizan distintas técnicas para construir relatos donde el papel adquiere formas, personajes y significados que escapan de su función habitual.
El papel higiénico como protagonista: humor y recuerdos de pandemia
El juego y la ironía atraviesan varias de las obras. Pedro Pablo Saavedra enfrenta el papel higiénico con corbatas, perlas y accesorios de lujo: una combinación que pone en tensión las jerarquías que establecemos entre los objetos según su apariencia o valor.
Arthur Conning lleva esa extrañeza a “Lluvia de rollos en tiempos de pandemia”. Con un relato de aire cinematográfico y mitológico, imagina a unos dioses que responden a la crisis sanitaria y al acaparamiento durante el confinamiento enviando un diluvio de papel.
También desde el recuerdo del encierro, Ana María Sáenz y Paula Gómez Viale presentan “#notequedesencasa”. En su propuesta conjunta, el objeto se transforma en un personaje rebelde que abandona el hogar para recorrer un parque, una piscina y, finalmente, llegar a la playa.
Teodoro Schmidt, en cambio, altera el orden doméstico desde la cocina. Allí, el papel higiénico ocupa un lugar inesperado y se transforma simbólicamente en alimentos, modificando la manera de mirar una escena familiar.
Abstracción, memoria e intervenciones en el espacio público
Otras imágenes se alejan del reconocimiento inmediato del material. Eduardo Labbé explora formas orgánicas en movimiento que evocan aves o seres fluidos, hasta desdibujar la textura original del papel.
Dariel Ayling trabaja con la tensión entre presencia y ausencia. En sus imágenes, la fragilidad del material se convierte en un soporte para abordar la memoria.
Jorge Ravassa traslada la exploración al espacio público. Una tira de papel funciona como una línea continua de demarcación, en una intervención que combina el juego con la posibilidad de atribuir nuevos sentidos al entorno.
Los artistas que exploran el cuerpo, la intimidad y la crítica
Julia Lafée, quien participa también como autora, construye una historia épica y fantástica sobre un país y su ejército glorioso. Tras ese relato aparece una mirada crítica hacia los mitos bélicos e institucionales.
Alejandra Huerta recurre al autorretrato para establecer una relación íntima y cruda con el objeto. Eduardo Perea propone una atmósfera más sofocante: fondos de texturas y colores densos envuelven y aprisionan un rostro femenino.
Además de su trabajo con Ana María Sáenz, Paula Gómez Viale presenta escenas individuales. En ellas aborda lo femenino mediante asociaciones con cucharas y alcachofas, junto con la violencia contenida en una calavera que expulsa fragmentos de una memoria persistente.
Papel higiénico, un objeto cotidiano que cambia de sentido ante la cámara
El planteamiento de la exposición se relaciona con una pregunta que recorre el arte moderno y contemporáneo: ¿qué ocurre cuando un objeto común se presenta fuera del contexto para el que fue creado?
Un antecedente es el readymade de Marcel Duchamp. Según explica el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), el artista seleccionaba objetos de fabricación industrial, frecuentemente utilitarios, y los designaba como obras de arte.
En “Lo Cotidiano Revelado”, la fotografía permite ensayar otras respuestas. Un mismo material puede convertirse en personaje, paisaje o huella de un recuerdo: las diferencias aparecen en las decisiones de cada autor al construir la imagen.
Coordenadas ‘Lo cotidiano revelado’
Inauguración: sábado 24 de octubre al mediodía.
Lugar: CasaFoto (Santo Domingo 2430, Barrio Yungay).
Desde el 24 de octubre al 11 de noviembre de 2026.
Horario: martes a viernes de 17:00 a 20:30hrs.
Entrada liberada.
