Sergio Monge, director Teatro La Tirana: "Nuestro trabajo lo identificamos como una fiesta teatral"

Por Leopoldo Pulgar Ibarra

En el circuito del teatro popular, comunitario e independiente chileno suena y resuena el nombre de la cía. Teatral La Tirana. Grupo con “una visión muy ligada a la identidad latinoamericana, al público adulto, familiar e infantil y con un fuerte contenido social”, agrega el actor Sergio Monge, actual director de la agrupación, junto a Juan Guerrero y Claudio Urrutia.

“El fundador de La Tirana fue Jorge López Vidal (1940-2017), actor, director, autor y gestor teatral argentino, con una destacada trayectoria internacional en España y Latinoamérica. Una iniciativa gestada alrededor de la Escuela Experimental de Artes de La Granja que él dirigía”, según recuerda Monge.

Radioteatros, publicaciones, programas radiales y educación son campos de actividad donde La Tirana ha estado presente. Un pasado que se entroncará con el nuevo montaje en preparación: Some where under the Muro, del dramaturgo mexicano Andrés Castuera-Micher, figura del teatro azteca independiente.

Huaraca con la Pelá, Fausto Miseria, basado en la pieza teatral del argentino Manuel Maccarini, Fausto-Infausto, son algunos títulos de la compañía, junto a De poemas, cantos y otras yerbas y Nadie nos quiere aquí.

“Desarrollamos nuestro trabajo escénico como una fiesta colectiva entre actores y público, con actuación, música en vivo, máscaras, títeres, pasacalles y murga, recursos propios de las culturas latinoamericanas”, sintetiza el director y actor Sergio Monge.

Rito social y teatral

¿Qué se entiende por “una visión muy ligada a la identidad latinoamericana”?

“Desde que el director argentino Jorge López Vidal fundó la compañía, nos impregnó una visión latinoamericana del teatro, rescatando lo que el latinoamericano tiene: el sentido de la fiesta y la alegría teatral que no tiene el teatro europeo, más oscuro, triste y melancólico.

“Si bien el hombre y la mujer de América Latina sufre, llora y se somete, siempre tiene un domingo para una fiesta, para celebrar, un rato para reír. Entonces, fuimos convirtiendo algunos textos en canciones, dándole a algunos personajes algunas características cómicas.

“Latinoamérica tiene la particularidad de tener selva, altiplano, sierra y costa. Y cosas mágicas y maravillosas. En México nos dimos cuenta que, a media cuadra de la catedral, hay una pirámide enterrada. Lo que parece una fantasía se vuelve realidad en América Latina: en el dolor, en el terror y también en la alegría”.

¿Cómo se expresa la idea de fiesta en las obras?

“Haciendo partícipe al público, que forma parte de la historia que contamos. Puede ser a partir de una canción que permita reflexionar viendo la realidad, dicha no tan brutalmente. En casi todas nuestras obras están presentes diálogos, música y canciones. Tenemos quiebres de escena, transmitimos algún mensaje y volvemos al cuento”.

Eso implica conocer música de todos los países. ¿Cómo se impregnan de otras expresiones culturales?

“De a poco, desde que se fundó la cía. La Tirana. Además, desde nuestra infancia hemos estado arraigados a lo afroamericano en el sincretismo de América Latina… En Colombia encontramos la cumbia, en Perú el afro peruano, en Bolivia la música altiplánica, en México la ranchera, muy extendida en Chile, en Ecuador el San Juanito y la selva… Así ha sido nuestro viaje y aprendizaje.

“Te cuento: a nosotros lo que más nos marcó, luego de estudiar formalmente teatro, fue ir conociendo y descubriendo el rico universo teatral latinoamericano. A teatristas como Buenaventura, en Colombia, Griselda Gambaro y Ademar Bianchi, en Argentina… Todo un universo. A partir de encontrarnos y trabajar con nuestro director argentino, dejamos la mirada hacia Europa para empezar a mirar la Patria Grande latinomericana. Nos impregnó todo ese realismo, esa magia que tiene América Latina con su música, con su fuerza. Fue maravilloso descubrir todo eso”.

Todas las músicas

¿Incorporan la cultura musical chilena en esta visión continental?

“Por supuesto. Hemos cultivado la cueca, la tonada, hemos revisado la poesía chilena, muy presente en nuestro decir, en nuestra manera de enfrentar nuestra cultura. Como chilenos no estamos ajenos a la realidad latinoamericana.

“Sí somos mucho más oscuros e introspectivos que los demás pueblos latinoamericanos: ellos son más fiesteros. Supongo que es consecuencia de la dictadura, porque yo recuerdo un Chile distinto cuando era niño, donde había convivencia. La Navidad la celebrabamos con los vecinos, todos en la calle, en una mesa larga.

“Cuando viajé a Colombia volví a ver esa misma festividad y me llamó la atención pensando que era como un flashback a mi niñez. Pero como chilenos tenemos esta historia oscura. Éramos niños cuando nos cambió la realidad”.

¿Cuál es el tema de “Huaraca con la Pelá”, una de las obras de La Tirana?

“Es una reflexión sobre un personaje argentino que en Chile llamamos Pedro Urdemales. Es una versión muy latinoamericanizada: una comedia musical que se estrenó en 1991 en el cine Acapulco, Paradero 22 de Santa Rosa.

“Jorge López también dirigió ´Fausto Miseria´ (1996), basada en la obra del dramaturgo argentino Manuel Maccarini. Diez años después, hicimos nuestra versión más renovada y muy chilena, ´Fausto-Infausto´: sacamos al gaucho y lo convertimos en huaso”.

¿De qué habla “Nadie nos quiere aquí”, obra de 2023…?

“Es una adaptación de ´Esperando a Godot´, de Samuel Beckett, que reinterpretamos junto Ronaldo Monreal (actor y director mexicano) y Claudio Urrutia. Cuando termina la obra original de Beckett sus personajes siguen esperando que pase algo ¿no? Nosotros hicimos la reflexión, situamos la posguerra en la posdictadura y, finalmente, decimos en la obra que nadie nos quiere dentro ni fuera del sistema.

“Sus personajes vienen de deambular en la locura, de ser víctimas no de la posguerra de Europa ni mundial, sino que de la posdictadura chilena y, por ende, también latinoamericana. La decisión final que ellos toman es enfrentarse a este mundo aún a costa de sus vidas”.

[caption id="attachment_6830726" align="aligncenter" width="1200"] Compañía Teatro La Tirana[/caption]

También tienen “Fausto-infausto”, del 2010, con dirección tuya…

“Sí, es una versión de ´Fausto miseria´que chilenizamos absolutamente: uno de los diablos es Pinochet. También hablamos sobre el voto femenino en Chile y otros temas de nuestra historia. ´Poemas, cantos y otras yerbas´ (1998), con una quinta versión en 2022, tiene todo tipo de música y poesía latinoamericana”.

¿Cómo definirìas el estilo teatral de La Tirana?

“Nuestro estilo de trabajo escénico lo podría definir como una fiesta teatral, que no es lo mismo que fiesta o rito social. Hablamos de lo que está pasando en Chile, en las calles, en los barrios. [destacador]Nuestra mirada sale a la calle, no nos quedamos encerrados en el límite de una sala. Miramos un poco alrededor nuestro, observando esa realidad de clase trabajadora con padres imprenteros, camioneros, madres dueñas de casa y profesoras. En fin, en nuestra realidad no pertenecemos a las clases dominantes”.