Peter Claffey, Ser Dunk en A Knight of the Seven Kingdoms: "debí hacer algo bien para tener el papel"

Ya está disponible en la plataforma de straming HBO Max el primer episodio de “El caballero de los Siete Reinos”, un spin-off o precuela de la afamada serie “Juego de Tronos”, ambientada varias décadas antes de la serie madre y un siglo después de “La casa del dragón”.

El proyecto se centra en la historia del caballero errante “Ser Duncan el Alto”, interpretado por el actor irlandés Peter Claffey, y su joven escudero, Egg, en un Poniente (Westeros) todavía bajo dominio Targaryen, pero alejado de las grandes guerras.

BíoBíoChile tuvo acceso en exclusiva a una entrevista con el intérprete, quien reveló las dificultades de grabar la nueva serie del mundo de Game Of Thrones, como aprender a ocultar su acento irlandés, y también las habilidades que debe tener para poder interpretar al caballero de los 7 reinos.

Peter Claffey y su rol en “A Knight of the Seven Kingdoms”

¿Cómo llegaste a la actuación?

Yo era jugador de rugby, pero tuve que dejar de jugar cuando las cosas empezaron a ponerse un poco más ocupadas con la actuación. El rugby es bastante brutal y violento: un ojo morado es lo menos de tus preocupaciones. Así que la actuación realmente no va de la mano con el rugby.

¿Cómo llegaste a ser elegido como Ser Dunkan The Tall?

Mi agente en el Reino Unido me envió este encargo para grabar una prueba en video. Yo era un gran fan de Game of Thrones, la serie original de televisión, y obviamente conocía ese mundo, pero no conocía el libro “El caballero de los Siete Reinos”. Había escuchado mencionar a Ser Duncan el Alto de manera esporádica, pero recibí un par de escenas, no sabía muy bien qué eran y simplemente traté de dar lo mejor de mí. Luego me llamaron para una segunda audición, lo que significó: “Dios mío, hay algo que realmente les gustó”, y obviamente vas avanzando en el proceso, cada vez más cerca… Estaba perdiendo el sueño y muerto de miedo al saber que estaba tan cerca. Supongo que debí haber hecho algo bien para quedarme finalmente con el papel.

¿Cuándo conociste por primera vez a Dexter (Sol Ansell, Egg)?

Conocí a Dexter en la última ronda de audiciones, en la oficina de Lucy Bevan (directora de casting). Si no lo has conocido, lo primero que te impacta es ese ridículo sentido de madurez que tiene, muy por encima de su edad. Y además es un actor brillante, de verdad brillante. Conectamos de inmediato cuando estuvimos haciendo distintas escenas juntos.

Entonces, ¿cómo describirías a Dunk?

Dunk es alguien que ha tenido que superar una enorme cantidad de adversidad. Viene de un lugar realmente, realmente horrible. Probablemente del peor lugar del que se puede venir en Westeros: Lecho de Pulgas (Flea Bottom), donde tienes que luchar con uñas y dientes solo para sobrevivir. Ahora simplemente está tratando de encontrar su lugar en el mundo. Tras una infancia tan dura, tuvo la buena fortuna de ser acogido por su maestro, Ser Arlan de Pennytree (Danny Webb), a quien admiraba muchísimo.

Ser Arlan le enseñó a ser un buen caballero y un caballero honorable. Y como cualquier fan de Game of Thrones sabe, eso a veces es bastante difícil de encontrar. Hay mucha gente en este mundo dispuesta a hacer lo que sea para subir de nivel, apuñalar por la espalda, mientras que Dunk intenta vivir según un código de honor decente.

Lo que vemos es que el mundo de Westeros pone ese código a prueba constantemente. Así que la historia trata de Dunk tratando de descubrir quién es. Es una persona bastante ansiosa, con muy poca confianza, así que aunque probablemente sea entrañable verlo, también aporta mucho humor observarlo experimentar todo este mundo.

Ese humor es una característica clave de “El caballero de los Siete Reinos”. ¿De dónde viene?

Supongo que la serie ofrece una perspectiva fresca del mundo de Game of Thrones, y el humor viene de que Dunk vive estas situaciones increíblemente incómodas con las distintas personas que conoce en Ashford Meadow (donde se lleva a cabo el torneo).

Está escrita de una forma en la que perfectamente podrías no interpretarla como algo gracioso. Podría ser completamente seria, pero creo que Ira Parker (showrunner) quería que tuviera un humor discreto a lo largo de toda la historia, un humor que encontramos en pequeñas oportunidades y detalles, en reacciones y situaciones.

Siempre me ha encantado la comedia. Empecé en todo esto escribiendo comedia de sketches y publicándola en redes sociales, y siempre he admirado a los grandes actores cómicos. Así que me alegró poder aportar eso, aunque fuera en una pequeña medida, aquí.

Tiene algo de un “Father Ted” medieval (la clásica comedia irlandesa)…

¡Es verdad! Y por cierto, es un gran cumplido. La irlandesidad es parte de eso. Yo estaba muy nervioso por el hecho de que quisieran que tuviera acento irlandés, porque había hecho muchas de mis audiciones con un acento más bien londinense, suburbano. Pero personalmente siento que el acento irlandés de Dunk era la opción correcta, y creo que también le aporta un poco a la comedia.

¿Se supone que Dunk es un luchador talentoso además de ser un tipo grande?

Creo que es una combinación de ambas cosas. Obviamente es un tipo grande y fuerte, y fue entrenado a un nivel básico por su maestro. Pero también es la mezcla de intentar luchar de manera honorable con la experiencia de haber crecido en Lecho de Pulgas. Ha vivido el hambre desesperada y la necesidad de luchar con uñas y dientes para sobrevivir. Eso es probablemente lo que lo hace salir adelante al final.

¿Es más difícil interpretar a una persona esencialmente buena que a un villano?

Creo que sí. Muchos actores dirían que probablemente es más divertido interpretar al villano. Yo solo he tenido que hacerlo unas cuantas veces en la carrera tan corta que he tenido hasta ahora, pero aun así ha sido muy divertido interpretar a Dunk. Hay muchísimo en qué profundizar: su historia de fondo, todas las personas que conoce, su código moral y cómo intenta abrirse camino en el mundo. Así que fue un reto, pero también fue un reto hermoso.

¿Qué habilidades tuviste que aprender para el papel?

Aprendí equitación muy básica cuando estuve en “Vikings: Valhalla”, pero aquí tuve dos meses de preparación antes de que empezara la primera temporada, y Tom, Ben y Emma de “The Devil’s Horsemen” me llevaron a un nivel del que ahora estoy realmente orgulloso.

Mi familia del lado de mi mamá está muy involucrada con los caballos. Tengo una prima que es una saltadora bastante destacada, así que ahora, cuando vuelvo a casa, puedo montar a caballo con su padre, mi loco tío Frankie (que solo tiene una pierna).

¿Cómo fue la justa?

La lanza no es de metal puro ni de acero, así que es más ligera de lo que uno pensaría, pero tampoco es tan ligera. No llegué a hacer demasiado, no por incapacidad, sino más bien porque el calendario era tan apretado que había una unidad de dobles de acción tratando de grabar todo lo posible de la batalla mientras nosotros terminábamos el resto del trabajo en el estudio en Belfast.

Finn Bennett, que interpreta a Aerion Targaryen, y yo salimos al campo durante dos, quizá tres días completos en Glenarm para hacer las escenas en las que se me quita el casco. Para cuando llegamos, el campo de justas ya se había convertido en puro lodo y agua. Era un verano irlandés, así que llovía a cántaros por todas partes, y fue un caos: había una infestación de avispas alimentándose de la sangre azucarada que usábamos. Nuestros increíbles dobles de acción, Zach y Jula, debieron quedar exhaustos. Pero hicieron un trabajo espectacular. La rompieron.

¿Cuáles fueron los días más difíciles del rodaje?

Fue duro y traté de prepararme lo mejor posible, pero en realidad no hubo nada que no me gustara. No me importan cosas como mostrar el trasero ni nada de eso. Me pareció todo muy gracioso, y obviamente la escena de la caca al inicio fue probablemente uno de los días más divertidos que he tenido en un set. No, no era caca de verdad. No se preocupen.

¿Dónde grabaron?

Todo el campamento de Ashford Meadow se rodó en Glenarm, en Irlanda del Norte. Hice dos temporadas de una serie llamada “Wreck” aquí, así que he pasado gran parte de mi vida actoral en Belfast. Sí, el clima es complicado, pero todo eso queda completamente compensado por el equipo con el que trabajas. Conozco a muchos de ellos desde hace muchísimo tiempo y son personas increíbles. Fueron jornadas largas y duras, pero llegas al trabajo y todo se vuelve mucho más fácil porque todo el mundo tiene una sonrisa en la cara.

Los extras que estuvieron ahí para todas las justas y esas escenas… se quedaron bajo la lluvia torrencial y ninguno se quejó ni refunfuñó. Salíamos, nos tomábamos muchísimas pintas y la pasábamos increíble. No pensé que me fuera a poner emocional cuando terminó, pero el último día en Glenarm recuerdo estar en mi tráiler y escuchar que en la carpa de la multitud todos estaban cantando y gritando.

Me acerqué a escondidas y sentí que tenía que agradecerles a todos. Cuando lo ves en pantalla, ellos hicieron tanto como cualquiera más: la atmósfera que se crea es increíble. Casi me echo a llorar en ese momento, pero me fui antes de que se me salieran las lágrimas.

Para los fans de Game of Thrones que no conocen a Dunk y Egg, ¿cómo crees que esta serie los va a sorprender?

Esta historia será diferente porque viene desde el punto de vista de alguien que está por debajo incluso de los plebeyos. Estás realmente metido en la mugre de Ashford Meadow y entre la gente común. Sí, llegan los Targaryen, pero eso solo te muestra cómo se ven desde una perspectiva humilde. Creo que esa es la gran diferencia que tendrá en comparación con las otras series. Sé que la gente ama las novelas cortas y ojalá les hayamos hecho justicia, Dios mediante. Si no… mi cabeza acabará en una pica.