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La Orquesta Sinfónica Nacional de Chile y el Coro Sinfónico Universidad de Chile, dirigidos por Helmuth Reichel, interpretarán el monumental oratorio Elías junto a destacados solistas nacionales e internacionales. El programa incluirá además una creación audiovisual y lumínica especialmente diseñada por Delight Lab para la Gran Sala Sinfónica Nacional.
El 10 de julio de 2025 quedó marcado como un hito para la música chilena. Ese día, la Gran Sala Sinfónica Nacional abrió oficialmente sus puertas con un concierto inaugural en el que la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile y el Coro Sinfónico Universidad de Chile, bajo la dirección del maestro Maximiano Valdés, interpretaron la Novena Sinfonía de Beethoven.
Desde entonces, el recinto ha recibido una amplia programación de conciertos sinfónicos, corales, familiares, ciclos de piano, música de cámara y elencos invitados, consolidándose como uno de los principales espacios culturales del país. En reconocimiento a este trabajo, obtuvo el Gran Premio 2025 del Círculo de Críticos de Arte de Chile.
Para celebrar su primer aniversario, la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile y el Coro Sinfónico Universidad de Chile volverán a reunirse en el programa “Resonancias”, dirigido por el destacado maestro chileno radicado en Alemania Helmuth Reichel.
El concierto se realizará el viernes 10 y sábado 11 de julio, a las 19:30 horas, y tendrá como eje el monumental oratorio Elías, Op. 70, de Felix Mendelssohn, una de las obras más importantes del repertorio sinfónico-coral.
Elenco de primer nivel
La interpretación contará con la participación de la soprano Pilar Garrido (artista FIA), ganadora del Concurso Mujeres en la Música 2024 y del Festival Internacional de Canto Verónica Villarroel 2020; la contralto brasileña Carolina Faria, reconocida por su trayectoria en importantes escenarios de Brasil; el tenor chileno Gonzalo Quinchahual (artista FIA), con una destacada carrera internacional; y el barítono Christian Senn (artista FIA), quien asumirá el rol principal y cuya trayectoria lo ha llevado a escenarios de Europa tras su formación en la Academia del Teatro alla Scala de Milán.
También participarán integrantes de la Camerata Vocal Universidad de Chile: Camila Guggiana (soprano), Fernanda Carter (mezzosoprano), Felipe Gutiérrez (tenor) y Arturo Jiménez (barítono).
La directora del Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile (CEAC), Dominique Thomann, destaca que: “Hace un año abríamos las puertas de la Gran Sala Sinfónica Nacional, y hoy podemos decir con certeza que se ha convertido en ese espacio de encuentro que tanto anhelábamos. Un lugar de calma dentro de la vorágine cotidiana, donde la música nos invita a detenernos”.
Asimismo, agrega: “En estos doce meses hemos visto crecer y brillar a los elencos musicales del CEAC, alcanzando niveles de excelencia que hoy nos posicionan como una de las salas sinfónicas más importantes de Sudamérica. Pero, más allá de los reconocimientos, lo que más nos enorgullece es que esta sala se ha vuelto relevante para los músicos, para el público, para la ciudad y para el país”.
Elías: una de las grandes cumbres del romanticismo
Compuesta entre 1845 y 1846, Elías es considerada una de las obras maestras del romanticismo temprano y uno de los grandes pilares del repertorio sinfónico-coral. A través de más de cuarenta números musicales —entre recitativos, arias, conjuntos y grandes escenas corales— relata episodios de la vida del profeta bíblico Elías.
Para Helmuth Reichel, la obra trasciende su contenido religioso: “Elías es una de las grandes obras maestras de Mendelssohn. Más allá de su temática religiosa, habla de la búsqueda de sentido, de la esperanza y de las preguntas esenciales que atraviesan a todas las culturas. Será una experiencia artística muy intensa y poco frecuente en Chile”.
Por su parte, el director del Coro Sinfónico Universidad de Chile, Juan Pablo Villarroel, destaca la magnitud del desafío interpretativo: “Es una obra cercana a las dos horas de duración, con más de cuarenta números musicales, que exige una enorme concentración e intensidad expresiva durante todo el relato. Es uno de los mayores desafíos del repertorio coral y, al mismo tiempo, una de sus obras más bellas”.
Estrenada en Birmingham en 1846 bajo la dirección del propio Mendelssohn y presentada posteriormente en Londres ante la reina Victoria, la obra rara vez se interpreta completa en Chile. La última vez que fue abordada por la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile y el Coro fue en 2009.
Delight Lab transformará la Gran Sala Sinfónica Nacional
Uno de los aspectos más innovadores del concierto será la participación del colectivo chileno Delight Lab, reconocido internacionalmente por sus intervenciones lumínicas monumentales y conciertos audiovisuales.
Durante 2025, el colectivo participó en la Expo Osaka (Japón), el festival Le FIFA de Montreal y desarrolló presentaciones en México junto al poeta Raúl Zurita.
Para este proyecto junto al CEAC, Delight Lab desarrolló una metodología de composición sinestésica que transforma el diseño lumínico en lenguaje musical, proceso liderado por el compositor José Tomás Molina, ganador del Premio Pulsar.
El resultado será una obra site specific de entre ocho y doce minutos, creada especialmente para la arquitectura interior de la Gran Sala Sinfónica Nacional. La propuesta abrirá el concierto mediante una experiencia inmersiva que integrará sistemas láser, atmósferas hazer y composición musical sincronizada en tiempo real.
Desde Delight Lab explican: “Esta colaboración con CEAC representa una apertura hacia cruces entre la tradición musical y las prácticas artísticas contemporáneas. La arquitectura de la Gran Sala Sinfónica no será un fondo para la obra, sino parte activa de la composición”.
La temporada continúa
Tras este concierto aniversario, la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile presentará el programa “Tradiciones sonoras” los días 17 y 18 de julio, nuevamente bajo la dirección de Helmuth Reichel, con obras de Fernando García Saglie, Piotr Ilich Tchaikovsky y Witold Lutosławski, junto al violinista Marcelo González como solista.
Posteriormente, el 24 y 25 de julio, el maestro invitado Diego Naser dirigirá el programa “Cuerdas en flor”, con obras de Alfred Schnittke y Robert Schumann, además de la participación del violista Vladimir Babeshko.
Las entradas para todos los conciertos están disponibles a través de este enlace, así como en las boleterías de la Gran Sala Sinfónica Nacional y del Teatro Universidad de Chile. Los valores parten desde los $5.000 y existen descuentos para estudiantes, personas mayores y otros públicos.
