La novena versión del ciclo, que se desarrollará entre el 4 de abril y el 11 de agosto, presentará los estrenos 2118, Tragedia Futurista de La Patogallina; Tragicomedia del Ande de Tryo Teatro Banda; Lear, el Rey y su doble de Jesús Urqueta con dramaturgia de Flavia Radrigán; Coro de MARABOLÍ+PIRIZ; Plata Quemada de TeatroCinema; Dragón de Guillermo Calderón y Pedro y el Lobo de Teatro y Su Doble, y las reposiciones Chaika, creada y dirigida por Tita Iacobelli y Natacha Belova, y El amarillo sol de tus cabellos largos de La Niña Horrible.
Lo anterior por sexto año consecutivo, será complementado con actividades formativas -a cargo de Lab Escénico- y la quinta versión del Encuentro de Programadores Nacionales.
Teatro Hoy 2019
El ciclo se iniciará con 2118, Tragedia Futurista (del 4 al 28 de abril en Centro Cultural Matucana 100), el primer trabajo de ciencia ficción de La Patogallina, colectivo con más de veinte años de trayectoria y consagrado por montajes como El Húsar de la Muerte.
#AnaEsMiHeroína, una combatiente anarco-feminista, será la protagonista del montaje y quien viajará, por los túneles del tiempo, intentando cambiar su presente. La joven deberá acabar con nueve influyentes, conservadores y poderosos personajes de la historia de Chile, en un espectáculo multimedia, inspirado en la estética del cine y los cómics retro-futuristas, que se narra a partir de la manipulación de muñecos y actores en escena.
Chaika (26 de abril al 12 de mayo en Teatro Finis Terrae), elegida como la Mejor Obra de Teatro 2018 por el Círculo de Críticos de Arte, regresa a la cartelera.
Un montaje sobre la vejez, identidad y la vida de una mujer a través de una actriz que está en el ocaso de su vida, entre el deseo de actuar y la pérdida de memoria. Una pieza protagonizada por marionetas, creada y dirigida por Tita Iacobelli y Natacha Belova.
Tragicomedia del Ande (desde 11 de mayo en Centro GAM), de Tryo Teatro Banda, es una obra juglaresca que se centra en un episodios delirantes de la conquista de América: la captura, cautiverio y muerte de Atahualpa, el último rey Inca, a manos de los españoles Pizarro y Almagro. A través de la música en vivo del Ensamble MusicActual (que estará en la temporada en Centro GAM y orquestas locales en sus funciones en regiones), la obra se convertirá en un retrato de la codicia, la lucha y el trágico fin que enfrentó a estos dos conquistadores, y el papel que Chile jugó en esta epopeya.
El amarillo sol de tus cabellos largos, de La Niña Horrible (16 de mayo al 01 de junio en Teatro Camilo Henríquez), es la segunda reposición del ciclo. La obra se centra en la historia de Alma, un travesti apartado de su hijo, a través del cual reflexiona -desde el humor negro y la emoción- sobre el rol de madre y padre según una sociedad patriarcal heteronormada.
Lear, el Rey y su doble (17 de mayo al 2 de junio en Teatro Finis Terrae), con dramaturgia de Flavia Radrigán y dirección de Jesús Urqueta, pondrá en escena a Lear (Francisco Reyes), un rey viejo y cansado que prepara su fiesta de despedida mientras tortura al Bufón (Daniel Antivilo) quebrándole la cadera. En este perverso juego, que se contextualiza desde el incesto con su hija Cordelia y el poder, Lear se desplaza, viaja, transita al otro lado de la moral. Una nueva versión para este shakespeare, pero con un misterioso final.
Coro, de Marabolí+Piriz (16 de mayo al 1 de junio en Teatro Sidarte), será una experiencia sonora queal igual que en sus trabajos anteriores, la autobiografía es utilizada al servicio de la creación, y esta vez se centrará en una mujer que se pierde en el desierto. Aquí, voces comenzarán a aparecer para intentar darle directrices de hacia dónde ir, invitándola a un viaje transcultural donde ella debe descubrir el origen de sus miedos.
Plata quemada de TeatroCinema (30 de mayo al 11 de agosto en Teatro Aldea del Encuentro), basada en la novela homónima del escritor argentino Ricardo Piglia, pondrá en escena esta historia real sobre un millonario asalto ocurrido en 1965 en la Provincia de Buenos Aires, donde los ladrones deciden traicionar a sus socios y escapar con todo el botín a Montevideo. Mezcla de amor, traiciones, resistencia y heroísmo, con el sello indiscutible de la compañía.
Guillermo Calderón vuelve a Teatro Hoy con Dragón (5 al 29 de junio en Teatro UC), en la que un grupo de artistas planea su nueva instalación, pero han elegido un tema tan complejo que los enfrentará en un amargo conflicto.
Pedro y el Lobo de Aline Kuppenheim y Teatro y Su Doble (21 de junio al 13 de julio en Teatro UC) es una obra familiar donde el célebre poema sinfónico del compositor ruso Serguei Prokofiev.En ella, niño (Pedro) desobedece a su autoritario abuelo e irá a enfrentar los peligros del bosque, desafiando al imponente lobo que atemoriza al pueblo, ocurriendo un inesperado final.
Entradas con valores desde los $5.000, disponibles desde ayer lunes 11 de marzo en http://fundacionteatroamil.cl/teatrohoy19.
Teatro Hoy 2019 es presentado y organizado por Fundación Teatro a Mil y cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y la colaboración de Centro GAM, Centro Cultural Matucana 100, Teatro Finis Terrae, Teatro Camilo Henríquez, Teatro Sidarte, Teatro Aldea del Encuentro y Teatro Universidad Católica.
Teatro Hoy: Teatro colaborativo
Seis de los nueve montajes de Teatro Hoy 2019 son coproducciones de Fundación Teatro a Mil junto a otras instituciones: 2118, Tragedia Futurista en conjunto con Centro Cultural de Matucana 100 (proyecto financiado por Fondart Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, convocatoria 2018), Tragicomedia del Ande (proyecto financiado por Fondart Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, convocatoria 2018) en conjunto con Centro GAM, El amarillo sol de tus cabellos largos en conjunto con Teatro Camilo Henríquez, Dragón en conjunto con Teatro UC, además de Pedro y el Lobo (proyecto financiado por Fondart Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, convocatoria 2018) y Plata Quemada. Mientras que Lear, el Rey y su doble es coproducción de Corporación Cultural Municipal de Quilicura.
