Cultura
No dejes que tu banda se vea amateur: 10 cosas que no debes hacer
Publicado por: Gerson Guzm√°n
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Un m√ļsico por lo general aspira a mostrar su trabajo y entregar un mensaje con sus composiciones. La forma de hacerlo siempre ser√° importante, y el profesionalismo que pongamos en ello ser√° esencial a la hora de abrirse paso y avanzar en una carrera que en nuestro pa√≠s no es f√°cil de llevar debido a la lucha por las oportunidades.

El buen trabajo y la preocupación por entregar lo mejor siempre se agradece, pero para hacerlo se debe tener en cuenta que hay un conjunto de factores que influyen en que el producto final tenga éxito. No sólo basta con tocar bien, también se debe saber trabajar bien como grupo.

El m√ļsico mexicano, conductor y productor de ‚ÄúRadio Groove‚ÄĚ, Homero Ontiveros, escribi√≥ un destacable blog en que nos entrega 10 buenos consejos sobre cosas que no debes hacer si quieres que tu banda deje de sonar y verse amateur, y en ellos nos guiamos para explicarte qu√© factores debes tomar en cuenta a la hora de profesionalizar un poco m√°s tu trabajo musical.

Tocar desafinados

Puede parecer obvio y de lo m√°s com√ļn, pero a√ļn as√≠ es necesario decirlo. Tocar afinados es esencial a la hora de ejecutar nuestras composiciones como banda. Si hay algo capaz de espantar a los amantes de la m√ļsica, es el escuchar a un grupo fuera de la afinaci√≥n.

Un vocalista debe mantener los tonos, y los encargados de las cuerdas deben estar en el mismo, a menos que quieran experimentar con un estilo un tanto rupturista, pero de no ser así, es mejor hacerse con un buen pedal afinador, o uno de pinza que es más económico pero igualmente efectivo.

Para las percusiones quiz√°s pueda pasar un poco m√°s desapercibido, pero tambi√©n es esencial mantener la tensi√≥n adecuada para el estilo de m√ļsica que se quiera interpretar.

Asimismo, por dignidad musical es un requisito afinar nuestros instrumentos antes de iniciar una presentación y mantenerlos bien calibrados. En el caso de los instrumentos de cuerda, siempre es recomendable revisarlos cada seis meses con un buen luthier, dependiendo de la calidad y el uso que se le de.

Tocar diferentes armon√≠as y melod√≠as entre los m√ļsicos

Jugar con las armon√≠as es habitual y necesario en varios estilos musicales, pero hay que saber hacerlo. Se requiere un conocimiento m√≠nimo sobre √©stas para tener un buen resultado final. Si quieres armonizar debes conocer, practicar y ejecutar en las escalas adecuadas y las notas adecuadas, sino parecer√° que los m√ļsicos est√°n desafinados.

Asimismo, a la hora de improvisar solos de guitarra, utiliza las escalas que corresponden a los acordes de la base rítmica, o el resultado podría ser desastroso.

Hacer ruido innecesario en el escenario

Quiz√°s alguna vez has visto bandas que comienzan a afinar sobre el escenario, a todo volumen, con guitarristas solicitando la nota base a sus compa√Īeros de cuerdas o bateristas que al sentarse en el sill√≠n de su instrumento comienzan a practicar redobles golpeando las percusiones con frenes√≠. ¬°Pues que tu banda no lo haga!.

Evita el ruido innecesario y no trates de lucirte tocando complicados solos mientras el resto de tu banda acomoda sus instrumentos o entre cada canci√≥n, pues en vez de verte como un virtuoso parecer√°s un principiante, y tu banda ser√° la quedar√° mal ante el p√ļblico.

El silencio también es necesario en el escenario. Incluso existen pedales supresores de ruido para las guitarras eléctricas con distorsiones de alta ganancia, lo que ayuda a evitar ruidos innecesarios.

Pero lo principal es tener la noci√≥n de que sobre el escenario estaremos mostrando el trabajo como banda, como grupo, y no buscando lucirnos individualmente. Menos a√ļn cuando eso termina demostrando lo poco profesionales que algunos m√ļsicos pueden ser.

No llevar instrumentos y accesorios

Simplemente no es una opci√≥n no llevar tus instrumentos. Es algo desagradable para el p√ļblico y para el resto de los m√ļsicos. Siempre debes llevar tus propios instrumentos y accesorios, y adem√°s revisar √©stos antes de cada tocata, en especial con los cables y baquetas, que suelen fallar y eventualmente podr√≠an arruinarnos una presentaci√≥n.

Olv√≠date por completo de la frase “¬Ņqui√©n me presta un cable?” o “no traje mis platillos”. No son palabras aceptables para un m√ļsico que quiera llevar su trabajo de manera seria.

Ser impuntuales

Otro factor fundamental a considerar es la puntualidad, y es algo que, lamentablemente, suele verse poco en los eventos peque√Īos en nuestro pa√≠s.

Una banda seria debe saber que la puntualidad es muy importante, pues muestra respeto hacia los m√ļsicos y en especial hacia el p√ļblico, que no tiene por qu√© esperar horas para ver una banda.

En los grandes conciertos hay requerimientos que exigen a las bandas estar con anticipaci√≥n en los lugares, y de no hacerlo, quedan fuera del evento. Pues esto deber√≠a repetirse con las tocatas m√°s peque√Īas, pero debe partir por los m√ļsicos, quienes si realmente no quieren parecer amateur, deben ser puntuales y responsables.

Hacer mal uso del micrófono

¬ŅSe escucha?, ¬ŅSe escucha bien?… Son preguntas que debemos evitar, hay que mostrar profesionalismo y manejar los vol√ļmenes con antelaci√≥n, prepararlos antes de comenzar con el repertorio. La prueba de sonido es fundamental para esto, por peque√Īo que sea el local, es bueno probar primero los antes de que las bandas comiencen con el show.

Justificar todo

Un punto a evitar es la justificaci√≥n o la tendencia a disculparse. Una banda debe sonar en un escenario y entregar lo mejor de si. Es por esto que es muy mal visto el lanzar frases como “esta canci√≥n tiene poco ensayo” u “hoy estoy un poco resfriado, perd√≥nenme por la voz” .

Tampoco es bueno pedir perd√≥n por alg√ļn desperfecto, es mejor mejor saber salir de los problemas con astucia y dominio del p√ļblico.

Despreocupar la apariencia

La apariencia no lo es todo, la m√ļsica es lo principal, pero a√ļn as√≠ es un factor importante que diferencia a una banda amateur de una un poco m√°s elaborada, pues la preocupaci√≥n por la imagen de la banda muestra un trabajo de fondo.

No es necesario buscar una extrema parafernalia en torno a la vestimenta, pero si pensar antes de subirse al escenario y no parecer que acabas de salir del trabajo, universidad o colegio antes de comenzar a tocar.

Quiz√°s pensar un poco en la imagen que la banda quiere mostrar, sac√°ndose de encima los prejuicios que se pueda tener en cuanto al trabajo de la imagen de un grupo musical.

Querer correr antes que caminar

Es importante comenzar de cero y esforzarse. No servir√° de nada tener un pseudo manager y booking cuando la banda lleva muy poco tiempo tocando. Hay que recorrer un camino, abrirse paso y hacer las cosas a su tiempo.

Una vez que la banda esté afiatada hay que comenzar a dar los siguientes pasos, y llegar al punto en que entendamos que un manager debe ser un profesional del lobby, capaz de guiar a la banda y llevarla a otro nivel de organización y profesionalismo.

No tener un discurso como banda

Una banda es como una familia donde todos se conocen muy bien y van por una meta en com√ļn. Asimismo todos deben conocer qu√© quieren y el mensaje que quieren entregar.

A la hora de estar en una entrevista, una banda que no sabe o no tiene qué decir se verá poco profesional. Es importante mostrar preparación y saber qué se quiere decir y de qué se quiere hablar.

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